XXI Edición: del 2 al 8 de diciembre de 2021

Edición Física y online

Proyecciones previas en CaixaForum Tarragona

Opera prima

Opera Prima es la sección estrella del festival. Recoge los mejores debuts cinematográficos internacionales con el objectivo de proyectar nuevos talentos y acercar las obras al público. Los filmes compiten por cuatro premios:  Mejor Opera Prima REC’15 (con un jurado Internacional), el del Jurado Joven, el de la Associació Catalana de Crítics i Escriptors Cinematogràfics (ACCEC) y el del Público (por votación popular con media ponderada entre votos y asistentes a las proyecciones).

Les Dues Nits d’Ahir

Drama // Director Pau Cruanyes, Gerard Vidal
Country España // Language VO Catalán Sub. Castellano // Year 2020 // Format Digital // Duration 85'
Cast Cristina Colom, Arnau Comas, Judit Cortina

En una noche de verano, tres veinteañeros se embarcan en un viaje al fin de la noche para celebrar la memoria de su amigo Pol, recientemente fallecido. Para ello, han robado sus cenizas y han huido en coche para poder esparcirlas en sus propios términos y con sus propias palabras. Lo que no saben es que esta escapada esconde algo que no habían previsto; el desafío de tener que enfrentarse a sus propios demonios y a la devastadora experiencia que supone la pérdida.

Tras su exitoso pase por el laboratorio del REC, antes de ser seleccionada en el Work In Progress del Festival de San Sebastián, LES DUES NITS D’AHIR triunfó en Zonazine de Málaga al alzar los premios a Mejor Dirección y Mejor Actor. La Universidad Pompeu Fabra continúa apostando por sus nuevas generaciones, esta vez representadas por los jóvenes Pau Cruanyes y Gerard Vidal. No se queda atrás el talento que esconde nuestra cantera interpretativa gracias a la desgarradora entrega del trío protagonista compuesto por Judit Cortina, Arnau Comas y Oriol Llobet. Un debut que ya mira a los Gaudí.

Mejor Director y Mejores Actores en el Festival de Málaga (Sección Zonazine)

Estreno en Cataluña

  • viernes 4 // 17:20TEATRE TARRAGONA

Mogul Mowgli

Director Bassam Tariq
Country Reino Unido y EUA // Language VO Inglés y Urdu Sub. Castellano // Year 2020 // Duration 90’
Cast Riz Ahmed, Anjana Vasan, Aiysha Hart

Zed es un joven rapero inglés de origen pakistaní a punto de dar el salto definitivo en su carrera: su estilo es audaz y sus letras punzantes, vindicando sus raíces sin renunciar a su proyección contemporánea. Está a punto de iniciar su primera gira mundial, donde mostrará su dominio del escenario, con tanta rabia como flow, cuando decide visitar a su familia en Inglaterra tras dos años sin verlos. Allí, la fatiga y una extraña dolencia harán que su sueño peligre.

El film cuenta con un papel estelar de Riz Ahmed (Four Lions, REC 2011; Nightcrawler; Roguer One), también coguionista, que potencia su presencia magnética en pantalla, encarnando a una estrella que se entrega a sus devaneos líricos y sus viajes oníricos. Con un ritmo lleno de picos, en un film aparentemente musical que se convierte en un tiovivo emocional, el debutante Bassam Tariq construye una película punzante, imperfecta y electrizante, logrando incorporar muchas de sus inquietudes, como los conflictos familiares, los debates identitarios o la ciudadanía transnacional. A medio camino entre el cine musical y el realismo mágico (casi esotérico) MOGUL MOWGLI es un film dinámico, hipnótico y exuberante que acumula ovaciones desde su estreno en la Berlinale.

Premio FIPRESCI Festival de Berlín

Estreno en Cataluña

  • viernes 4 // 20:20hTEATRE TARRAGONA

Irmã

Drama // Director Vinícius Lopes, Luciana Mazeto
Country Brasil // Language VO Portugués Sub. Inglés y Catalán // Year 2020 // Duration 88'
Cast Maria Galant, Anaís Grala Wegner, Felipe Kannenberg

Cuando la enfermedad de su madre empeora, dos hermanas viajan al interior de Rio Grande do Sul para reunirse con su padre, ausente durante gran parte de sus vidas. Ambas saben que allí no buscan refugio y protección, sino una oportunidad para encontrar su propia liberación y el derecho a poseer su destino. Mientras tanto, las noticias anuncian la llegada inminente de un asteroide que pasará cerca de la Tierra. Todo está a punto de cambiar.

Desde los paisajes más bellos y hechizantes de Brasil nos llega un debut tan hipnótico como cautivador que transita entre la coming of age y el realismo mágico para transportanos a un envolvente universo donde reinan la feminidad y la sororidad. El cine brasileño continúa retratando el presente con una ineludible tendencia a la ensoñación que eleva a IRMÃ como una de las óperas primas más sugerentes del año. Cuenta de ello da su selección en todo un festival de Berlín, dentro de la Sección Generation, que reúne la mejor cosecha de primeros trabajos del panorama internacional.

World Premiere en Berlinale   

Estreno en España

Q&A Online con los directores: sábado 5 a las 23:00h >Clic aquí para acceder<¡Participad haciendo vuestras preguntas en el chat / comentarios!

  • sábado 5 // 15:00TEATRE TARRAGONA

Slalom (Slalom)

Director Charlène Favier
Country Francia, Bélgica // Language VO Francés Sub. Inglés y Castellano // Year 2020 // Duration 92’
Cast Noée Abita, Jérémie Renier, Marie Denarnaud

Liz,de 15 años, ha sido aceptada en una de las escuelas de esquí más prestigiosas de toda Francia. Por si esto no fuera suficiente presión para una adolescente en pleno paso a la vida adulta, deberá vivir alejada de su familia y amigos en un aislado pueblo de los Alpes. Liz compensa su evidente falta de experiencia con una rebeldía innata que llama la atención de Fred, un ex campeón que decide acogerla bajo su manto para entrenarla y llevarla a lo más alto del podio. Pronto, empezará para ella una dura carrera que pondrá al límite su capacidad física y emocional. 

Con una sorprendente y audaz puesta en escena, Charlène Favier demuestra un madurado pulso cinematográfico al hacernos navegar por todo un torbellino de sensaciones en su debut SLALOM. Las frenéticas carreras de esquí se intercalan con una trama que expone los peligros de las relaciones tóxicas y la fragilidad de los adolescentes ante adultos depredadores, destruyendo en mil pedazos de hielo el mito de Lolita. Ha sido avalada por el sello de la Sección Oficial de Cannes, donde no es frecuente ver óperas primas, y cuenta con la que será una de las interpretaciones galas de la temporada, la de la joven Noée Abita, a quien también podremos ver brevemente en Mes jours de gloire y que ofrece en SLALOM una actuación de altura batiéndose en duelo con el veterano Jéremie Renier.

Cannes Label // Ganadora Festival Deauville

 

Estreno en Cataluña

  • sábado 5 // 17:20hTEATRE TARRAGONA

Mes Jours de Gloire

Comedia // Director Antoine de Bary
Country Francia // Language VO Francés Sub. Inglés y Catalán // Year 2019 // Duration 98'
Cast Vincent Lacoste, Emmanuelle Devos, Christopher Lambert

Adrien fue una estrella de cine infantil. Ahora es un joven inmaduro que no encuentra ningún trabajo de actor. Interpretado por un flagrante Vicente Lacoste, la película propone una constante de situaciones cotidianas de la vida del Adrien, un joven acomodado parisino que vive el día a día entre la despreocupación absoluta y la afectación total por las consecuencias de sus acciones. Finalmente, después de muchos castings, Adrien parece que encaja interpretando a Charles de Gaulle de joven para una gran producción y, al mismo tiempo, parece que tiene un golpe de suerte al conocer a Léa, una entrañable estudiante de instituto que hará de su existencia un viaje menos solitario. My days of glory, presentada en la sección Orizzonti del Festival de Venencia de 2019, se erige en una comedia sin demasiado artificios cinematográficos en la que conviven diferentes tramas sobre la familia y el amor. El encantador Vicente Lacoste que ya lo vimos en el REC 2010 interpretando un adolescente, Hervé, en Les beaux gosses de Riad Sattouf y que diez años más tarde vuelve de la mano de Antoine de Bary que repite con Lacoste tras el éxito conseguido con su corto L’Enfance de un chef, aclamado en la Semaine de la Critique de Cannes 2016.

World Premiere en la Mostra di Venezia

Estreno en España

Q&A Online con el director: sábado 5 a las 22:30h >Clic aquí para acceder<  ¡Participad haciendo vuestras preguntas en el chat/comentarios!

  • sábado 5 // 20:00TEATRE TARRAGONA

El arte de volver

Director Pedro Collantes
Country España // Language VO Castellano Sub. Inglés // Year 2020 // Duration 91’
Cast Macarena García, Nacho Sánchez, Ingrid García Jonsson

Noemí es una de esas jóvenes que dejó España para encontrar otro futuro fuera. Pero han pasado seis años y las puertas del hogar la llaman de nuevo. Es la hora de volver. Durante sus primeras 24 horas en Madrid, Noemí tendrá una serie de encuentros y despedidas con distintos personajes que componían su vida antes de su marcha. Una experiencia que la ayudará a repensar su pasado, su futuro y su lugar en el mundo.

Si EL ARTE DE VOLVER tiene un rostro, ese es el de Macarena García. Tras las populares La llamada y Paquita Salas, donde desató su vis más cómica y musical, García se entrega al drama más intimista de la mano de Pedro Collantes, autor curtido en el mundo de la edición (Antidisturbios) que ha llevado su ópera prima a todo un Festival de Venecia. Con una elegante voz propia, Collantes articula una estilosa composición narrativa a través de apenas diez escenas en la que seguiremos a Macarena García acompañada de guest stars como Ingrid García-Jonsson, demostrando una vez más que es una joya de la comedia española, y el veterano Celso Bulgallo, cuyas escenas nos harán buscar el pañuelito. Su presencia en los Goya está casi asegurada.

Bienna College_Mostra de Venezia 

 

Estreno en Cataluña

  • domingo 6 // 12:00hTEATRE TARRAGONA

In Between Dying

Drama // Director Hilal Baydarov
Country Azerbaijan, México y EUA // Language VO Azerbaiyano Sub. Inglés y Castellano // Year 2020 // Duration 88'
Cast Orkhan Iskandarli, Rana Asgarova, Huseyn Nasirov

Davud es un joven urbano, que no encuentra su sitio y se mete siempre en líos. Huyendo de una trifulca escapa de la ciudad con su moto. Lo que no espera Davud es que va a vivir un intenso día, lleno en encuentros, emociones y revelaciones, todo envuelto por la inmensidad de un paisaje que le acaba de dar sentido a todo. IN BETWEEN DYING es un cuento poético, una historia susurrada, una potente parábola sobre el despertar espiritual de un inadaptado. Hilal Baydarov dibuja su cartografía creativa con delicadeza y maestría, provocando que la road movie de un paria huyendo de gangsters armados trascienda y nos lleve a una meditación fílmica sobre temáticas universales, que te absorbe con su envolvente propuesta visual y su personal lírica. Una propuesta que le pone, con su segundo film, en la senda de referentes como Kiarostami, Nuri Bilge Ceylan o Antonioni. Uno de las joyas escondidas de la última edición de Venezia (desde que Carlos Reygadas llamara la atención sobre su existencia al director de la Mostra), ha sido una sorpresa bien recibida en la temporada post-pandemia, participando en Moscú, El Gouna o Sao Paulo.

Nominada al Leone d’Oro en Venezia // Mejor film Asiático en El Gouna FF

Estreno en España

  • domingo 6 // 15:00TEATRE TARRAGONA

Gagarine

Drama // Director Fanny Liatard y Jérémy Trouilh
Country Francia // Language VO Francés Sub. Castellano // Year 2020 // Duration 88'
Cast Alseni Bathily, Lyna Khoudri, Jamil McCraven

Yuri es un adolescente que ha pasado toda su vida en las Torres Gagarin, un complejo de residencias situado en las afueras de París. Planteadas en su día como un proyecto de vivienda social, ahora están al borde de la demolición. Ante esta situación, Yuri une su sueño infantil de ser astronauta a la resistencia a abandonar su hogar. Sus amigos y los vecinos tienen ahora una misión. Las aventuras de este combo crecen gracias a la autenticidad de sus personajes y el entorno en el que conviven y nos conducen hacia una mezcla de géneros que te revela las capacidades de la resistencia. Uno de los pocos debuts en la selección oficial del no-festival de Cannes, jamás una película había recibido tantos elogios y expectativa sin llegar a proyectarse. Manejado con sencillez y a la vez altura de miras, este accesible y fresco cuento de crecimiento personal y colectivo, ha puesto a sus directores en el mapa del nuevo cine europeo. Una historia de gran ternura, un emotivo relato que cuenta con unos jóvenes actores en estado de gloria que te harán creer en algo más que el aquí y el ahora.

Cannes label // Mejor Director Festival Atenas

Estreno en Cataluña 

  • domingo 6 // 20:10TEATRE TARRAGONA

The Best Is Yet to Come

Drama // Director Jing Wang
Country China // Language VO Chino Sub. Inglés y Castellano // Year 2020 // Duration 114'
Cast Bai-Ke, Fox, Zhangke Jia

En la China de principios de milenio, el joven Han Dong llega a la capital con la voluntad trabajar como periodista. Entra con ímpetu y lleno de sueños en una redacción de perros viejos, dónde internet es una leyenda lejana, el periódico es de papel, y los periodistas son periodistas. Una China en ebullición, una sociedad sin descanso y creciente en sus complejidades, donde Han sigue el curso de una investigación que le llevará a probar su verdadero yo. Producida por el maestro Jia Zhang-Ke (A touch of sin, Ash is purest White), del que Wang Jing ha sido asistente de dirección en diversos films, en su debut logra levantar un drama clásico de gran empaque, absorbente y estimulante a partes iguales; una precisa radiografía sobre el crecimiento desmesurado del gigante asiático, un relato de crecimiento personal con hechuras de gran thriller. Todo un canto a la potencia del llamado cuarto poder, paradójicamente procedente de un país no precisamente reconocido por la libertad de prensa. Una historia basada hechos reales a la altura de los grandes filmes clásicos de cine político

World Premiere en Toronto Discoveries // Mejor Director en Pingyao IFF

Estreno en Cataluña 

  • lunes 7 // 14:40TEATRE TARRAGONA

El alma quiere volar

Director Diana Montenegro
Country Colombia y Brasil // Language VO Castellano Sub. Inglés // Year 2020 // Duration 90’
Cast Laura Andrea Castro, Lilia Córdoba, María Fernanda Puyo

Llegan las vacaciones de verano y Camila sabe que debe pasarlas en casa de su abuela, con su madre, sus tías y con la gran matriarca de la familia. Allí, a través de rumores robados a través de las puertas y pequeñas pistas que le dan sus misteriosas tías, descubre que algo no va bien entre las mujeres de su familia. Se habla de una maldición que provoca que no puedan ser felices, pero ¿qué hay de verdad y qué de superstición? Mientras pasa el tiempo, Camila irá descifrando qué se oculta verdaderamente tras esta infelicidad e intentará evitar que la acabe por alcanzar también a ella.   

Apadrinada por Lucrecia Martel, Diana Montenegro se abre paso como una de las nuevas voces a tener en cuenta en el cine latinoamericano. A través de un único espacio, el caserío familiar, la joven cineasta despliega un exquisito y hechizante trabajo de puesta en escena en el que desarrollar las psiques y los miedos de toda una generación de mujeres. Un microcosmos expansivo que nos trasladará al universo de Isabel Allende, pero también al de Federico García Lorca; donde nos entregaremos a los ritos y los mitos de la feminidad a través de los ojos de una niña que está a punto de convertirse en mujer. Desde la inocencia de la infancia pero también con una incipiente picardía tan característica de la adolescencia, Camila se entrega a las confesiones de estas mujeres que la precedieron, a veces desde el humor, otras con un apesadumbrado tono de advertencia por el futuro que está por llegar cuando alcance por fin la madurez. Y es que la historia puede ser cíclica si las nuevas generaciones no rompen con las cadenas que las atan al pasado. Una fascinante coming of age que nos hará caer presa de un embrujo que, ciertamente, solo el cine podría conseguir.

World Premiere en Tallinn Black Nights

Estrena a Espanya

  • lunes 7 // 17:25hTEATRE TARRAGONA

Apples

Drama // Director Christos Nikou
Country Grecia, Polonia y Eslovenia // Language VO Griego Sub. Inglés y Castellano // Year 2020 // Duration 90'
Cast Aris Servetalis, Sofia Georgovassili, Anna Kalaitzidou

Una impredecible y devastadora pandemia asola el mundo, llevando a gran parte de la población a centros médicos (¿te suena?), afectados de una repentina amnesia. Aris se encuentra a sí mismo convaleciente, y los médicos le recomiendan una serie de rutinas diarias para construir una nueva vida: unas cintas de casete y una Polaroid son sus nuevos amigos. Con una mirada aséptica pero muy personal, y una cuidada composición visual y fina ironía, APPLES atrapa con una reflexión sobre el poder de la memoria, la construcción del yo, lo absurdo de existir y la importancia de experimentar la vida en primera persona, dejando espacio (rara cualidad en el cine contemporáneo) para la identificación y meditación del propio espectador. Christos Nikous, tras un multipremiado corto y ser asistente de dirección de, entre otros, Richard Linklater, demuestra su personalidad autoral en un trabajo surrealista y enigmático, en la estela de los maestros Athina Rachel Tsangari o Yorgos Lanthimos. Una seductora exploración de la fina frontera entre identidad y realidad, una tragicomedia melancólica, que navega entre lo sensible, lo humorístico y lo apocalíptico, una película que te llegará al cerebro y el corazón, que no ha podido llegar en mejor momento. Una extravagante pequeña joyita, que ya está llamando a las puertas de Hollywood.

Película Inaugural Sección Orizzonti Venezia.   // Mejor Guión Festival Chicago

Candidata por Grecia a los Premios Oscar

Estreno en Cataluña

  • lunes 7 // 20:20TEATRE TARRAGONA